Tutto ciò di cui hai bisogno per collaborare a un progetto musicale in remoto
Collaborare a un progetto musicale è spesso molto più appagante che lavorare da soli. Detto questo, non è sempre facile riunirsi per lavorare a un progetto nello stesso momento e nello stesso luogo. Grazie a Internet, questo non è il posto di blocco di una volta.
Finché hai accesso a un computer e Internet, puoi lavorare insieme indipendentemente da quante migliaia di miglia ti separano. Seguire alcune linee guida renderà questo meno un mal di testa, motivo per cui abbiamo presentato alcuni suggerimenti qui.
Cosa stai cercando di fare?
Prima di andare avanti, è importante capire cosa vuoi fare. I suggerimenti che abbiamo raccolto qui sono per lavorare su registrazioni di tracce o anche interi album, il che significa che potresti non (e probabilmente non lo farai) lavorare su una canzone allo stesso tempo.
Se stai cercando di esibirti con gli amici, non ne parleremo qui, ma non preoccuparti. Dai un'occhiata ai nostri suggerimenti per suonare con la tua band online . Questo può anche essere un ottimo modo per elaborare alcune idee approssimative prima di impegnarti a registrarle.
Prima che inizi
Ci sono alcune cose ovvie che vorresti sapere prima di iniziare. Ad esempio, avrai bisogno di modi per comunicare, che si tratti di messaggi di testo, chiamate, e-mail o di un servizio di chat come Slack o Google Chat .
Puoi fare musica usando solo una workstation audio digitale (DAW), che vedremo nella prossima sezione, ma potresti aver bisogno di alcune altre cose. Un controller MIDI o una tastiera possono essere utili se vuoi controllare strumenti virtuali, ma non ne hai assolutamente bisogno.
Se hai intenzione di registrare effettivamente strumenti o voci, avrai bisogno di un po 'più di attrezzatura. Per iniziare, avrai bisogno di uno o due microfoni, ma avrai anche bisogno di un'interfaccia audio. Anche se non stai registrando strumenti, questi possono aiutarti ad ascoltare con precisione la musica che stai facendo.
D'accordo sulle basi
Per rendere il lavoro insieme senza problemi, ti consigliamo di concordare alcune cose per iniziare. Ciò può includere convenzioni di denominazione e struttura di file o cartelle, ma più specificamente, stiamo parlando di audio.
Per prima cosa, scegli una profondità di bit audio e una frequenza di campionamento che utilizzerai per l'intero progetto. Per dimensioni dei file più piccole e più facili da sincronizzare, la qualità più bassa è la qualità del CD, che è 16 bit / 44,1 kHz. Anche questo è difficile da consigliare, poiché la profondità di bit minima che consigliamo è di 24 bit.
La frequenza di campionamento è meno importante. Se desideri utilizzare la tua musica per un video, puoi scegliere 48 kHz o 96 kHz. Se stai registrando con microfoni di alta qualità, potresti voler spingere più in alto a 192kHz, ma per molti progetti, questo potrebbe essere eccessivo.
L'unica cosa che vuoi evitare è dover convertire tra profondità di bit e frequenze di campionamento. Ciò ridurrà la qualità dell'audio nel tempo e, se non stai attento, può persino comportare che le lunghezze delle tracce non corrispondano più. È meglio solo concordare uno standard dall'inizio.
Scegli la tua workstation audio digitale
I file audio sono relativamente semplici, quindi fintanto che la DAW che usi può esportare file WAV standard, non importa quale usi. Potete persino usare tutti DAW differenti, se lo desiderate o ne avete bisogno. Detto questo, questo può complicare le cose.
Se si utilizza la stessa DAW, sarà più facile condividere i progetti avanti e indietro, soprattutto se questi utilizzano strumenti virtuali o MIDI pesantemente. Esistono diverse opzioni gratuite o convenienti, come GarageBand se sei un fan di Apple o Reaper se utilizzi Windows, Linux o macOS.
Queste sono lontane dalle tue uniche opzioni. Se hai un budget limitato, dai un'occhiata alla nostra carrellata di software di produzione musicale gratuito .
Scegli i tuoi plugin
Sebbene i plugin siano uno strumento essenziale per ottenere il tuo mix finale proprio come lo desideri, possono rendere la collaborazione ancora più complicata. Per questo motivo, ti consigliamo di concordare con i tuoi collaboratori quali plugin utilizzerai e come li utilizzerai prima di iniziare a lavorare su un nuovo progetto.
Se una persona usa una copia di un plugin su una traccia che non possiedi, quella traccia ti suonerà molto diversa rispetto a come la sente l'altra parte. Se è uno strumento virtuale, non sentirai affatto la traccia. Puoi aggirare questo problema eseguendo il rendering o il congelamento delle tracce, ma può essere difficile tenerne traccia.
Se tu ei tuoi collaboratori utilizzate la stessa DAW, la scommessa sicura è attenersi ai plugin di serie. Ad esempio, se stai usando Logic Pro, puoi contare sugli stessi strumenti ed effetti virtuali disponibili per tutti.
Ovviamente potete assicurarvi tutti di avere gli stessi plugin installati, ma questi possono diventare costosi. Se stai cercando modi per ravvivare il tuo mix a buon mercato, dai un'occhiata al nostro elenco dei migliori plugin VST gratuiti .
Decidi una soluzione di sincronizzazione
La sincronizzazione è uno dei fattori più importanti su cui decidere quando si tratta di collaborare a un progetto musicale. Assicurati che i tuoi file si sincronizzino rapidamente con i tuoi collaboratori è fondamentale.
I tradizionali servizi di cloud storage funzioneranno abbastanza bene, quindi puoi scegliere. Dropbox è una delle opzioni più popolari, ma se sei particolarmente investito negli ecosistemi Google, Microsoft o Apple, le opzioni di archiviazione cloud di quelle aziende funzioneranno tutte bene.
Ci sono anche alcune opzioni di archiviazione e sincronizzazione su cloud rivolte specificamente ai musicisti. Pibox è pensato per la collaborazione remota, quindi oltre all'archiviazione e alla sincronizzazione nel cloud, include anche funzionalità di chat dal vivo e condivisione dello schermo.
Se sei un beat maker o un produttore, probabilmente hai già familiarità con Splice . Sebbene tu possa conoscere l'azienda di più per i suoi campioni e suoni royalty-free, l'azienda offre anche funzionalità di sincronizzazione e backup orientate alla musica. Le DAW supportate includono Ableton Live, Logic Pro, Studio One, FL Studio e persino GarageBand.
Vuoi tenerlo facile? Usa un'app all-in-one
Finora ci siamo concentrati su un tipo di configurazione più tradizionale, utilizzando software e strumenti DAW standard. Se preferisci vivere al di fuori delle norme stabilite, ci sono alcuni approcci nuovi e interessanti alla collaborazione musicale che vale la pena dare un'occhiata.
Soundtrap è una DAW online volta a consentire agli utenti di collaborare tra loro. Il vantaggio principale qui è che non condividi file di grandi dimensioni avanti e indietro e speri che tutto si sincronizzi correttamente. Soundtrap utilizza un modello di business freemium, quindi le funzionalità di base sono gratuite. Se vuoi tutto, però, dovrai pagare un abbonamento, che parte da $ 7,99 al mese.
Il soundstorming utilizza un approccio meno tradizionale ma mira a fornire gli stessi risultati. Se stai collaborando con persone che non sono particolarmente esperte di tecnologia, questa potrebbe essere la soluzione migliore. È una semplice app iOS, quindi non è necessario nemmeno coinvolgere un computer o una DAW. Soundstorming ha anche strumenti integrati per aiutarti a tutelare i diritti d'autore e promuovere la tua musica.
Soundation è un'altra opzione che funziona direttamente nel tuo browser. Questa è una DAW a tutti gli effetti con non solo il supporto per la collaborazione remota, ma anche loop, effetti audio e strumenti virtuali integrati. Puoi iniziare a utilizzare il software gratuitamente, ma non sarai in grado di registrare l'audio dal vivo. Per questo, avrai bisogno di un abbonamento da solo $ 1,99 al mese o di un abbonamento premium da $ 6,99 al mese.
Esibirsi insieme dal vivo e registrare i risultati è stato difficile fino ad oggi, ma Aloha sta cercando di risolvere il problema. Costruito sopra il sistema operativo Elk Audio, Aloha promette bassa latenza e facilità d'uso. Il software è ancora nelle sue fasi iniziali e non è ancora aperto al pubblico in generale, ma vale la pena tenerlo d'occhio.
Non dimenticare di continuare ad ascoltare
Tutta l'attrezzatura di registrazione e il software del mondo non faranno la differenza se non hai buone idee. Ecco perché è importante rimanere ispirati. Uno dei modi più semplici per mantenerti ispirato è ascoltare più musica.
Ancora meglio, prova ad ascoltare la musica con i tuoi collaboratori. Ci sono molti modi per ascoltare la musica con i tuoi amici, indipendentemente da dove si trovino.
