Huawei Imaging Competition rivela i vincitori, XMAGE spiega il potere delle immagini

Quando Zhu Guangqian, un maestro dell'estetica, era giovane, circa 100 anni fa, aveva una "teoria violenta":

Chiunque abbia un gusto per l'arte pensa che le immagini siano molto più belle delle foto.

La cosa interessante è che circa 100 anni fa era appena emersa la tecnologia della fotografia e dopo cento anni di sviluppo il potere delle immagini era ancora debole e non ancora agli occhi degli esperti.

Oggi, 200 anni dopo, quando guardo le opere vincitrici del Huawei Image Competition 2023 e sento la potenza delle immagini di oggi, non posso fare a meno di chiedermi: perché Zhu Guangqian è arrivato a questa conclusione quando era giovane?

La risposta è ancora nella storia.

All'inizio del XX secolo l'arte della fotografia era a un punto di drastico cambiamento. Sono passati cento anni da quando è nato il concetto di fotografia con macchina fotografica. Tuttavia, la nostra comprensione della fotografia è diversa da quella odierna. Per molto tempo Un tempo, l'arte della fotografia era una sorta di arte della pittura. Per imitare, è necessario determinare il tema prima dello scatto, disegnare uno schizzo, reclutare le persone per interpretare il ruolo e poi trasformarlo in un'opera fotografica dopo lo scatto.

▲ (Due modi di vivere, 1857)

L'apice della fotografia pittorialista è "Two Ways Of Life". Si può vedere senza spiegazione che la fotografia di questo periodo ha un forte sapore religioso nel tema e sembra copiare nella forma i dipinti ad olio.

Ma rispetto alla vera arte pittorica, questo tipo di fotografia pittorica sembra un'imitazione. La fotografia di allora e la fotografia di oggi non sono esattamente la stessa cosa. I due vincoli della tecnologia e del concetto hanno limitato il potere dell'immagine. Ecco perché Zhu Guangqian era così talentuoso: loderà la pittura e denigrerà la fotografia.

L'immagine è silenziosa ma potente

Sono passati cento anni e ora i nostri metodi e lavori fotografici sono completamente diversi dalla fotografia pittorica.

Il 6 novembre si è concluso il Huawei Image Contest 2023. Huawei ha annunciato ufficialmente i 62 vincitori del concorso, tra cui 3 Fotografi dell'anno, 17 vincitori di categoria, 34 vincitori e 5 premi per l'attenzione speciale degli studenti, e 3 comitati organizzatori. premi di raccomandazione. Questo concorso ha ricevuto un totale di oltre 600.000 iscrizioni da quasi 100 paesi.

Le opere del Fotografo dell'Anno sono naturalmente la migliore espressione della qualità di questo concorso di immagini: queste tre opere sono mute e silenziose, ma il rombo del tuono, i motori spaccatimpani e il ruggito delle aquile nel cielo sembrano essere proprio vicino alle tue orecchie.

Si intitola "Dragon Clouds" il pluripremiato lavoro del fotografo dell'anno Domcar Calinawan Lagto (scattato con Huawei P30 Pro). In quel periodo, il vulcano Taal nelle Filippine eruttò, producendo un pennacchio di vapore alto più di 14 chilometri, innescando condizioni meteorologiche estreme, tuoni e fulmini si intrecciano con eruzioni vulcaniche, creando uno spettacolo momento per momento.

Come ha affermato Pei Tongtong, giudice del Huawei Image Competition 2023:

Nei tempi antichi i vulcani, i tuoni e i fulmini erano considerati forze divine imprevedibili. Un fulmine acuto e potente trafisse l'enorme nuvola vulcanica, il cielo scuro circostante guardò nervosamente e sembrava che fosse in corso una feroce battaglia nelle fessure rosse delle nuvole. Questa è una scena molto rara da catturare nella natura imprevedibile della natura.

Questo è un "momento decisivo" in natura.

Un altro giudice, José Ramos, ha detto:

Questa composizione ha tutte le qualità di una buona fotografia, con una luce straordinariamente raffinata che attira l'attenzione dello spettatore e permette all'occhio di scansionare i diversi elementi della scena. È un classico esempio di essere nel posto giusto al momento giusto, pianificato con cura e creando un capolavoro.

Il potere delle immagini in questo momento è unico, perché solo il potere delle immagini può dimostrare la potenza della natura in questo momento.

La pittura e la fotografia pittorica non possono possedere ed esprimere questi due poteri.

Guardando il grande dal piccolo, "Dragon Cloud" è un contrattacco contro "le fotografie non sono belle come i dipinti", ed è anche un'eco lontana del concetto di fotografia che rompe le catene.

Intorno all'inizio del XX secolo, il mondo della fotografia iniziò a criticare e riflettere sulla fotografia pittorica. Il fotografo Peter Henry Emerson pubblicò "Naturalistic Photography", invitando i fotografi a uscire dal palazzo e trovare ispirazione nella natura e nella realtà. .

A questo punto, "l'arte dovrebbe essere lasciata agli artisti. Per quanto riguarda la fotografia, non abbiamo nulla su cui fare affidamento e dovremmo impegnarci nella creazione indipendente". È diventato un consenso nel mondo della fotografia. Fotografia e pittura si sono separate e hanno inaugurato la loro epoca, l'indipendenza estetica.

Un altro lavoro premiato come Fotografo dell'anno è quello di Dou Chuanli di Weifang, Shandong, Cina, intitolato "Sono come un'aquila e non ho paura del pericolo" (scattato con Huawei Mate 40 RS).

Tutti i giudici hanno convenuto che la caratteristica interessante di questo lavoro ravvicinato risiede nella ricchezza dei dettagli e nella sagoma della persona nell'occhio dell'aquila.

I dettagli sotto il primo piano, così come i dettagli all'interno dei dettagli, creano una meravigliosa connessione tra il fotografo e l'aquila, ed evidenziano anche la nitidezza e la chiarezza che dovrebbe avere "l'occhio dell'aquila".

Contrariamente ai dipinti impressionisti, gli alti pixel e l'alta risoluzione della fotografia con il cellulare hanno fatto dei primi piani dettagliati un genere, una forza che appartiene solo alle immagini e un altro esempio dell'indipendenza estetica della fotografia.

Realtà, freschezza, trasparenza e respiro sono le caratteristiche dello stile di imaging XMAGE condensato da Huawei.

Dopo che la fotografia ha detto addio al pittoricismo, ci sono state molte fasi di sviluppo e diverse scuole. Anche a livello di attrezzatura fotografica ci sono anche stili diversi, quindi ci sono anche ridicoli come "sapore tedesco" e "mungitura affilata come un coltello". .

Lo stile delle immagini XMAGE non è composto solo da quattro parole che escono dalla testa: il team di ricerca sul colore delle immagini Huawei riunisce team di esperti provenienti da sette istituti di ricerca Huawei in tutto il mondo, tra cui Cina, Finlandia e Giappone, che si occupano di arte, psicologia, otto importanti ricerche campi, tra cui l'ottica e la scienza del colore, vengono perfezionati attraverso anni di accumulo e integrazione di ricerca e sviluppo globali, utilizzando come campioni i lavori inviati dagli utenti del concorso Huawei Imaging.

Molti dei lavori pluripremiati in questo concorso di imaging Huawei riecheggiano lo stile di imaging XMAGE a diversi livelli.

▲(L'opera vincitrice "Camping Bushcraft" nella categoria "Non è mai troppo tardi", fotografo Jeremiasz Sobolewski, scattata con Huawei P60 Pro)

▲ (Il vincitore della categoria "Hello Life" è "Growing Up 3 in a Row", fotografo Andreja Ravnak, scattato con Huawei Mate 50 Pro)

▲(L'opera pluripremiata "Mountain Scenery" nella categoria "Viaggi", del fotografo Wang Hanbing, scattata con Huawei Mate 50 RS)

▲(Il vincitore della categoria "Ritratto" è "Wistful Thoughts", fotografo Faizul Hisham bin Haji Mohd Dahalan, scattato con Huawei Mate 20 Pro)

Ovviamente sia il fotografo che il lavoro video sono silenziosi, quindi perché possiamo sentire i pensieri del fotografo in ogni momento nel mondo colorato?

Possiamo sentire relax e conforto da "Camping", vitalità e interesse da "Growing Up", vastità e altezza da "Mountain Scenery", e innocenza e amore da "Meditation". Questa è una vittoria per il fotografo e anche la Fotografia vince perché l'immagine stessa trasmette efficacemente il messaggio inteso dal fotografo.

Se "Camping" è luminoso come il giorno e non c'è contrasto tra luce e buio, se "Growing Up" ha petali scuri senza senso della luce, se "Mountain Scene" è completamente dello stesso colore indipendentemente dalla distanza, se "Meditation " ha gli occhi scuri e l'ambiente luminoso, quindi non dobbiamo essere in grado di distinguerli. Senti le informazioni, senti la bellezza e senti il ​​potere nelle opere video.

Un concorso di immagini, due paesaggi, mille espressioni

È interessante notare che, sebbene Zhu Guangqian criticasse la fotografia nel suo primo lavoro in lingua vernacolare quando era giovane, sembrava essere sollevato nel suo ultimo libro estetico "Talking about Beauty Letters" quando era vecchio, e criticava il naturalismo. La sublazione coincide anche con lo sviluppo di arte fotografica.

Il periodo di tempo durante il quale il concetto di Zhu Guangqian è cambiato è stato un periodo di rapido sviluppo della tecnologia e dell'arte fotografica.

Bresson, Capa, Brassaï e altri famosi fotografi furono attivi in ​​questo periodo.

In "Talking about Beauty Letters", Zhu Guangqian ha citato il famoso detto del pittore Delacroix "La natura è solo un dizionario, non un libro" e ha detto:

Quando apprezziamo un paesaggio e ne sentiamo la bellezza, abbiamo già proiettato i nostri interessi nel paesaggio e nella natura umanizzata e artisticamente trasformata.

Un altro lavoro vincitore del premio Huawei Image Contest Photographer of the Year 2023 può adattarsi a questa comprensione estetica.

▲(Il lavoro "Airshow" del fotografo dell'anno Piotr Cebula, scattato con Huawei P40 Pro)

Il giudice Chen Xiaobo ha commentato questo lavoro:

Montagne, fiumi, alberi, fiori, persone e cose ci sono, ma perché alcune persone fotografano sempre montagne, fiumi, alberi, fiori e persone diverse dalle altre? La ragione sta nella differenza nel panorama mentale del fotografo. In questa immagine, il paesaggio psicologico del fotografo determina il suo modo unico di vedere.

La riduzione del naturalismo da parte di Zhu Guangqian è che crede che il progresso dell'estetica dovrebbe consistere nello scoprire la "bellezza artistica" dalla "bellezza naturale", e persino la "bellezza artistica" dalla "bruttezza naturale".

Nella categoria "Photo Story" del Huawei Image Competition 2023, c'è una serie di foto chiamate "Legacy", che sembra essere un esempio di come catturare la natura e trovare la bellezza nella rovina.

Allo stesso modo, nella categoria "Arte e moda", anche il progetto vincitore "Scenario da una vecchia finestra" cerca una nuova vita nel vecchio e scava i sedimenti della storia.

▲(L'opera vincitrice "Legacy" di "Group Photo Story", fotografo Wan Bi, scattata con Huawei Mate 40)

▲ (Il progetto vincitore nella categoria "Arte e moda" è "Scenario da una vecchia finestra", del fotografo Chen Jianfang, scattato con Huawei P40 Pro+)

Il famoso fotografo paesaggista Ansel Adams una volta disse:

Non scattiamo solo foto con una macchina fotografica. Ciò che portiamo nella fotografia sono tutti i libri che abbiamo letto, i film che abbiamo visto, la musica che abbiamo ascoltato e le persone che abbiamo amato.

Finora, lo stesso concetto è stato espresso in quattro modi dal pittore Delacroix, dal maestro estetico Zhu Guangqian, dal giudice del concorso Chen Xiaobo e dal fotografo Ansel Adams: Fotografia non è solo usare una macchina fotografica per catturare la scena di fronte a te, ma anche usare un macchina fotografica per esprimere la fotografia.L’interesse personale dell’insegnante e il panorama psicologico.

In realtà esistono ben più di questi quattro metodi: ognuno dei lavori vincitori del Huawei Image Competition 2023 esprime questo tipo di espressione.

▲(L'opera vincitrice "Red Life" nella categoria "Arte e Moda", fotografo Daiva Seibeliene, scattata con Huawei P40 Pro)

▲(Il progetto vincitore nella categoria "Viaggi" "1 Million Stars Hotel", il fotografo Pierpaolo Salvatore, scattato con Huawei P40 Pro)

▲(L'opera vincitrice della categoria "Arte e moda" "Morning Mountains and Dawn Waters", fotografo Li Zhaomin, scattata con Huawei Mate 40 Pro)

Questi tre lavori hanno stili diversi e scene completamente diverse: scene domestiche ordinarie, remoti spazi aperti di montagna e punti panoramici, ma ciò che hanno in comune è che attraverso i lavori possiamo vedere il paesaggio psicologico interiore del fotografo.

Dietro "Red Life" c'è un atteggiamento appassionato nei confronti della vita, "Million-Star Hotel" ha la libertà e l'apertura mentale di usare il cielo come letto e la terra come letto, mentre "Morning Mountain e Xiaoshui" è come l'indifferenza di antichi letterati cinesi che esprimevano il loro amore per il paesaggio e dipingevano quadri.

Nei tempi antichi e moderni, in patria e all'estero, montagne, fiumi, strade e case sono tutte scene.

L'inclusività del Huawei Image Contest crea diversità e la diversità consente ai lavori del concorso di prosperare. Si può vedere che, rispetto ad altri concorsi di immagini per dispositivi mobili, Huawei Image Contest presenta una varietà di categorie, temi, paesi e stili. aspetto più diversificato.

Questo è certamente il vantaggio di Huawei nell’internazionalizzazione, ed è anche il motivo per cui le capacità di imaging di Huawei sono profondamente radicate nel cuore delle persone a livello internazionale e pubblico. Li Changzhu, Vice Presidente della linea di prodotti Huawei Consumer BG Mobile, ha dichiarato:

Huawei spera di rendere i telefoni cellulari uno strumento importante per consentire alle persone di scoprire e registrare la bellezza, aiutando gli utenti a creare opere potenti in qualsiasi momento. Allo stesso tempo, essendo uno dei concorsi di imaging più influenti al mondo, il concorso incoraggia sempre più persone a utilizzare immagini in movimento per esprimere emozioni, mostrare fiducia e perseguire il "potere delle immagini" nei loro cuori.

A questo punto, il potere delle immagini, l'espressione dell'utente e il potere dell'evento formano un ciclo positivo, e "molto avanti" si applica anche a questo evento.

XMAGE, aggiornamento tecnologico, miglioramento della dimensionalità dell'arte

Circa 200 anni fa, il francese Niepce completò in casa sua la prima opera fotografica della storia umana, "Vista dalla finestra".

Questo lavoro, che ora sembra molto sfocato, gli ha richiesto ben 8 ore di esposizione, un tempo di esposizione così lungo che rende assolutamente impossibile il concetto popolare di "fotografia di cattura".

La tecnologia, come le idee, ha limitato per molto tempo lo sviluppo della potenza dell'immagine. La liberazione delle idee deve seguire la strada del progresso tecnologico. Dietro il cosiddetto "momento decisivo", la velocità dell'otturatore della fotocamera e la sensibilità del l'attrezzatura deve aver raggiunto un certo livello. Il livello può essere raggiunto.

Non è chiaro quanto sia stato difficile fotografare molti dei famosi dipinti di Cartier-Bresson, il fondatore dell'agenzia Magnum Photo Agency, ma i gesti e le espressioni sono stati catturati in un attimo.

In realtà ci sono molte opere simili nella storia e, ovviamente, sono ovunque in questo Huawei Image Contest.

▲(L'opera vincitrice "In Flight" nella categoria "Travel", fotografo Evgeny Felinger, scattata con Huawei P40 Pro)

▲(L'opera vincitrice "Kiss of Death" nella categoria "Hello Life", fotografo Guan Zhiyuan, scattata da Huawei nova7)

▲(L'opera vincitrice "Diving" nella categoria "Travel", del fotografo Li Lu, scattata con Mate 30 Pro)

Non importa quanto le persone siano ostinate riguardo alla fotografia fotografica, devono ammettere che il vantaggio della fotografia mobile è che è sempre più vicino alla mano dell'utente, rendendo così il "momento decisivo" più facile da catturare e più facile da catturare per la gente comune.

In effetti, tra i tanti fotografi premiati nel Huawei Image Competition 2023, la percentuale di fotografi professionisti non è elevata e la maggior parte dei lavori sono guadagni amatoriali di persone di ogni ceto sociale.

Tutti possono prendere un cellulare e scattare belle foto, e la potenza della tecnologia gioca un ruolo importante.

Ad esempio, con il supporto sia del livello hardware che dell'algoritmo, Mate60 Pro e Mate 60 Pro+ hanno aggiunto la funzione "Flash Shot", che consente agli utenti di catturare foto con soggetti chiari e dettagli nitidi in brevissimo tempo.

In altre parole, ciò aumenta la capacità degli utenti comuni di ottenere nuovamente "momenti decisivi".

Non solo, esiste anche una teoria della fotografia che dice: "Se non scatti una bella foto, è perché non la porti abbastanza vicino." Teleobiettivo, macro e persino pixel alti servono tutti a questo scopo.

▲(Il progetto vincitore nella categoria "Viaggi" "Escursioni sui ghiacciai", il fotografo Chen Changhong, scattato con Huawei P40 Pro)

▲(Il progetto vincitore nella categoria "Arte e moda" "Violeta Cósmica", la fotografa Betsy Lorena Ramirez Gallego, scattata con Huawei P30 Pro)

Da allora possiamo vedere che sia la coda che cammina sull'iceberg in lontananza o il minuscolo polline delle viole spazzato via dal vento, tutto può essere catturato dall'obiettivo del cellulare.

▲(L'opera vincitrice "Alone" nella categoria "Non è mai troppo tardi", fotografo Haralds Filipovs, scattata con Huawei P40 Pro)

▲(Il progetto vincitore nella categoria "Non è mai troppo tardi", "Area residenziale al momento blues", fotografo Sun Zizhong, scattato con Huawei P60 Pro)

Ciò che va sottolineato in particolare è che la categoria "Il bello scenario non ha paura del ritardo" è stata progettata appositamente per le scene notturne. Le scene difficili che in passato erano difficili da superare nella fotografia mobile vengono risolte una per una. è una delle prime scene che Huawei ha conquistato.

Dietro questo c'è proprio il risultato del progresso globale nella tecnologia di imaging XMAGE, compresi i quattro principali moduli di imaging del sistema ottico, della struttura meccanica, della tecnologia di imaging e dell'elaborazione delle immagini, dalle quattro dimensioni del calcolo ottico, meccanico ed elettrico.

Potrebbero esserci pochissime cose al mondo sofisticate come le lenti dei telefoni cellulari. I calcoli optomeccanici sono semplici in teoria, ma in realtà sono estremamente complessi e squisiti. Ad esempio, le lenti a forma libera possono risolvere il problema della distorsione grandangolare; Le fotocamere periscopiche possono risolvere il problema dei teleobiettivi e degli obiettivi delle macchine. La contraddizione tra lo spessore del corpo; la struttura ottica anti-vibrazione può bilanciare l'opposizione tra la fotografia a mano libera e il tempo di esposizione; il sensore RYYB può ottenere più luce del sensore RGB; il multi- la sintesi dei fotogrammi e il calcolo AI possono migliorare ulteriormente la qualità dell'immagine…

▲(L'opera pluripremiata "Night on the Ancient Bridge" nella categoria "Good Scenery Is Not Afraid of Late", fotografo Zhang Wei, scattata con Huawei P40)

"Antico ponte di notte" utilizza la funzione di lunga esposizione per ottenere due effetti affascinanti: l'acqua che scorre sembra essere ricoperta di nuvole e nebbia, e la luce delle lucciole che scorre è punteggiata di tracce.

Quando guardiamo indietro ai lavori del Fotografo dell'anno "Dragon Cloud" e "Sono come un'aquila, non ho paura del pericolo", posso anche apprezzarne la squisitezza tecnica. Se non fosse per il miglioramento della notte capacità della scena e l'aggiornamento della risoluzione delle fotocamere dei telefoni cellulari, anche tali lavori pluripremiati potrebbero non esistere.

L’aggiornamento della tecnologia ha portato all’elevazione dell’arte.

Quando abbiamo ritenuto che "realismo, freschezza, trasparenza e respiro" di XMAGE fossero troppo soggettivi ed emotivi, ciò che ha fatto Huawei è stato razionalizzare la sua tecnologia attraverso metodi interdipartimentali e interdisciplinari.

Ritornando alla dimensione storica, quando in passato parlavamo della storia della fotografia, parlavamo ancora della storia della fotografia fotografica, ma la fotografia mobile sta creando la propria storia. L'anno scorso, He Gang, direttore operativo di Huawei Terminal BG, ha dichiarato:

Durante la collaborazione tra Huawei e Leica, entrambe le parti hanno ottenuto reciproci successi. Ma guardando al futuro, possiamo vedere il divario tra l’imaging tradizionale e l’imaging mobile, il che ci fa credere che dobbiamo continuare a sviluppare le nostre capacità per avanzare verso il futuro. Pertanto, abbiamo rilasciato Huawei Imaging XMAGE, che rappresenta la ferma scelta di Huawei di sviluppare le proprie capacità con “me first”.

In breve, Huawei ha capito che l’imaging mobile deve seguire la propria strada e sviluppare capacità tecniche specializzate, invece di collaborare con l’imaging tradizionale.

Solo allora lo schema è emerso all’improvviso.

A questo punto, l'integrazione tra il potere delle immagini, il potere degli eventi e il potere della tecnologia può finalmente essere chiarita: Huawei ha contribuito a realizzare le caratteristiche stilistiche di XMAGE di “realismo, freschezza, trasparenza e respiro” a livello di ottica. -tecnologia informatica meccanica. , consente inoltre a tutti di scattare buone foto; le immagini stilizzate XMAGE rendono più evidente il potere delle immagini; tutti partecipano e migliaia di opere con il potere delle immagini costruiscono insieme un potere unico esclusivo del Huawei Image Competition , che è internazionalizzazione, diversità, competenza, superbi standard artistici e valore umanistico.

Nei primi anni, quando Huawei era considerata dalla gente "brava a fotografare", questa competizione di immagini ci diceva "quanto Huawei sa fotografare bene", "perché è così bravo" e "sarà ancora meglio in futuro". il futuro".

Nella serra di plastica del destino, ogni cavolo che è stato spruzzato con troppi pesticidi una volta sognava di diventare un ortaggio biologico non inquinato.

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